FAMOUS MONSTERS OF FILMLAND


FAMOUS MONSTERS OF FILMLAND era una revista de cine de terror específica de género comenzada en 1958 por el editor James Warren y el redactor Forrest J Ackerman.


FAMOUS MONSTERS OF FILMLAND tambien conocida popularmente como FM al principio fue concebida como una publicación de un numero sin futuro perceptible, A raiz del "Shock" de programas de viejas películas de terror sindicadas a la televisión americana en 1957, FM se convirtio en un exito inesperado.


La primera publicación publicada en febrero de 1958, se vendio tanto que requirió una segunda edicion para satisfacer la demanda pública. En el futuro el exito de esta revista la converteria en parte de la cultura americana de masas.


El éxito incitó la aparicion de todo tipo de publicaciones similares a FM como "Spacemen", "Famous Westerns of Filmland", "Screen Thrills Illustrated", "Creepy", "Eerie", y "Vampirella".


Durante los años 70 empieza una pequena fase de declive, con la reedicion reiterada de antiguas publicaciones de los años 60. A principios de los años 1980, la revista cayo después de que Warren enfermara. La revista paró la publicación en 1983 después de una carrera de 191 publicaciones.


FM hainfluido en el trabajo de realizadores como Robert Zemeckis, Steven Spielberg, George Lucas o Joe Dante. La revista directamente inspiró la creación de muchas otras publicaciones similares en los años siguientes, Castle of Frankenstein, Cinefantastique, Fangoria, y Video Watchdog . FM Además ha Influido en cientos de los fanzines de fantasía, terror y Ciencia Ficcion hasta la fecha como por ejemplo Midnight Marquee y Little Shoppe of Horrors.


La revista fue resucitada en 1993 por Ray Farry, que trajo a Ackerman para participar en el nuevo lanzamiento de la revista. Después de sólo 10 publicaciones, Ackerman dejan su asociación con la revista. En España se tradujeron algunos numeros de esta publicacion asi como de Fangoria.


RIC STULTZ


Ric Stultz vive y trabaja en Milwaukee, Wisconsin. Divide su tiempo entre la pintura tradicional e ilustraciones digitales comerciales.


Su imagen es una combinación de caracteres graffiti, dibujos animados, libros de historietas, animación japonesa y arte.


Los trabajos de Ric Stultz han sido expuestos internacionalmente y figuraron en más de una docena de publicaciones, entre ellas la revista Rojo (Barcelona), Arkitip Magazine (Luisiana), Mikosa Magazine (Amsterdam), theMAKE (Vancouver) y Vuelo Cancelado (NY). Su ilustración figura en MTV, Heavy rotación, camisetas Graniph Japón, Armada Esquís, y Bomp Records.


"Mis pinturas son sobre la vida cotidiana de una ciudad contemporánea. Concentro mi tiempo contemplando los matices de esta existencia, las personas nos comunicamos con los pequeños y los complementos que dependen de ellos".



BENJAMIN LACOMBE


Benjamin Lacombe es un estupendo ilustrador francés nacido en Paris que trabaja principalmente para libros infantiles y cómics.


Benjamin Lacombe estudio artes plasticas. Mientras estudiaba, el hizo algunos trabajos en estudios de animacion y comenzo como un artista de publicidad.


En 2001, comenzo a estudiar artes decorativas. comenzo una serie de historietas "L´Esprit du Temps", con Editions Soleil en 2003.


Estos son los libros que ha publicado:

-L'esprit du temps tome 1 - 2003 (Editions Soleil)
-Le petit chaperon rouge - 2004 (Editions Soleil Jeunesse)
-L'esprit du temps tome 2 - 2005 (Editions Soleil)
-Cerise-Griotte - 2006 (Editions Seuil Jeunesse)
-Le chat botté - 2006 (Editions Hatier)
-Longs cheveux - 2006 (Editions Talents Hauts)
-Pourquoi la carapace de la tortue... - 2006 (Editions Seuil Jeunesse)
-Destins de Chiens - 2007 (Editions Max Milo Jeunesse)
-Cherry and Olive - 2007 (Editions Bloomsbury US)
-La funeste nuit d'Ernest - 2007 (Edition Sarbacane)
-Raconte moi encore un conte - 2007 (Collectif Edition Tourbillon)
-Les Amants Papillons - 2007 (Edition Seuil Jeunesse)

AMAZING STORIES


Una mañana de abril de 1926 la ciencia ficción cambió para siempre, y con ella, la existencia de miles de aficionados que recordarían aquel día como el más importante de su vida. Se trataba del surgimiento de Amazing Stories, la primera revista del mundo dedicada exclusivamente a este género, que advertía contundente: "Hoy ficción extravagante... mañana hecho irrefutable".


Con esto Hugo Gernsback (1884-1967) cumplía uno de sus más grandes sueños: dirigir una revista que incluyera "relatos científicos" mediante los cuales se pudiera enseñar verdadera ciencia. De ahí la leyenda que seguía al titulo: "La revista de cientificción".


Aquel primer número, de 21x27 centímetros, causó una sorpresa inmediata, empezando por la portada que invadió todos los puestos de periódicos. En ella se veían dos barcos varados en un par de montañas de hielo, ubicadas muy cerca de Saturno; el planeta permanecía en lo alto de un cielo amarillo pálido, junto a una diminuta luna azul.


En la parte inferior se anunciaban los autores de los relatos de ese primer volumen. Eran H. G. Wells, Julio Verne y Edgar Allan Poe. Dentro aparecían también los cuentos de George Allen England, Austin May y G. Peyton Wertenbaker, luego convertido en el famoso escritor Green Peyton. Todos al bolsillo por tan sólo 25 centavos.


"La revista contenía una embriagadora mezcla de autores e iba bien dirigida, sobre todo, a un público adolescente y masculino. (...) Durante los primeros años, dependía de las reediciones de obras de autores célebres, puesto que las nuevas voces eran muy escasas en el género de la narrativa fantástica", explica Forrest Ackerman, el mayor coleccionista de objetos de ciencia ficción de todo el mundo, en su libro Ciencia Ficción (Evergreen, 1998).


En tanto, las ilustraciones que aparecían en la portada, realizadas en su mayoría por el artista Frank R. Paul, seguían deleitando cada mes a millones de fanáticos que alucinaban con mutantes de ocho ojos, arañas metálicas, civilizaciones ultra modernas o naves surcando el universo hacia planetas desconocidos.


El mismo Gernsback había empezado a publicar en 1911 en la revista Modern Electrics su novela Ralph 124C 41+ (fórmula matemática que se lee One to forsee for one, o sea, el que prevé para el otro). En ella uno de sus personajes utiliza un telefotógrafo, una especie de teléfono con monitor integrado, tal y como se ve actualmente.


También concibió los microfilms, la "música enlatada" en restaurantes y bares, un aparato capaz de grabar el pensamiento —muy semejante a un detector de mentiras— la seda y la lana artificiales, y las bombillas fluorescentes. En total, 80 patentes llevan su nombre.


Muchas otras publicaciones surgieron, entre ellas una que pretendía competir seriamente con Amazing Stories. Se trataba de Astounding Stories, surgida en 1930 con un costo de 20 centavos. Su director, Harry Bates, ganó celebridad gracias a que publicó el relato "Farewell to the Master", que fue adaptado al cine como Ultimátum a la Tierra, todo un clásico.


El escritor Hugo Gernsback tiene el honorable mérito de haber bautizado con el nombre de "Ciencia Ficción" al género que cultivó desde muy joven. Antes había propuesto "Ficción Científica", sin embargo era de difícil pronunciación, además de que se repetía la sílaba fic (Scientific Ficcion). Según explica Isaac Asimov en Sobre la Ciencia Ficción (Sudamérica, 1999), Gernsback eliminó una de las sílabas quedando "cientificción". Al final quedó como "Ciencia Ficción". En su primer número de Science Wonder Stories¸ publicado en junio de 1929, usó el término por primera vez .


Entre sus valiosas aportaciones está la importancia que le dio al fundamento científico en las historias que escribió, como en Ralph 124C 41, en la que ya vislumbraba un teléfono con monitor integrado. Actualmente los premios de la sociedad Mundial de Ciencia Ficción que se otorgan cada año a los mejores productos de ciencia ficción, llevan su nombre. Murió en Nueva York en 1967.

OMAR RODRIGUEZ LOPEZ


Omar Rodríguez-López nacio el 1 de Septiembre de 1975 en Bayamon, Puerto Rico. Ha pasado la mayoría de su carrera trabajando, y a menudo viviendo, con su gran amigo, Cedric Bixler-Zavala. Ambos tocaron juntos en la banda de post-hardcore At the Drive-In.


Mientras pertenecían a dicha banda, formaron una banda dub reggae llamada DeFacto. En el 2001, ambos dejaron At the Drive-In, de la cual eran integrantes desde 1993, en «interrupción indefinida» para formar la banda «The Mars Volta».


Además, Cedric aparece en el disco A Manual Dexterity: Soundtrack Volume 1 de Rodríguez-López, banda sonora de la película, del mismo nombre, de Rodriguez-López. La fecha de lanzamiento de esta película ha sido pospuesta indefinidamente.


Como guitarrista, Rodríguez-López es conocido por su estilo experimental, creativo y atonal, caracterizado por acordes inusuales y progresiones complejas y cambios frecuentes de compás, solos altamente elaborados e improvisados y experimentación sin descanso.


Rodríguez-López dice saber muy poco de teoría musical, aunque las melodías en los solos del primer álbum de «The Mars Volta» De-loused in the Comatorium demuestran una significativa habilidad y variedad.


Omar Rodriguez es un guitarrista visionario y moderno en términos de innovación y experimentación. Su estilo muestra una gran semejanza al guitarrista de King Crimson, Robert Fripp ya que ambos guitarristas usan armonías atonales y tritonales.


Parece ser que Fripp tiene una considerable influencia en Rodríguez-López. Sin embargo, Rodríguez ha dicho que sus principales influencias artísticas no han sido musicales, a excepción de su gurú, el pianista de salsa Larry Harlow.


Rodríguez cita al comediante Lenny Bruce, el director de cine Werner Herzog, y el antropólogo Carlos Castañeda como tres influencias importantes. El hecho de que estas personas no sean músicos resalta el acercamiento no convencional de Rodríguez a su medio, diferenciándolo de otros guitarristas de esta era y pasadas.


DISCOGRAFIA COMO OMAR RODRIGUEZ LOPEZ
* A Manual Dexterity: Soundtrack Volume 1 (2004)
* Omar Rodríguez (2005)
* Please Heat This Eventually (2007) como Omar Rodriguez-Lopez & Damo Suzuki
* Se Dice Bisonte, No Bùfalo (2007) como Omar A. Rodriguez-Lopez
* Omar Rodriguez-Lopez & Lydia Lunch (2007) como Omar Rodriguez-Lopez & Lydia Lunch
* The Apocalypse Inside of an Orange (2007) como El quinteto de Omar Rodriguez-Lopez
* Calibration (2007) como Omar A. Rodriguez-Lopez